番薯愛講古──布袋戲的由來

大家知道布袋戲的由來嗎？
way道雜誌的創刊號，特地用逗趣可愛的圖文方式，讓大家理解布袋戲的由來傳說唷～

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起  戲數百年布袋史)

台北偶戲館－－「愛耍創意，愛耍偶」跟隨想像力即刻出發！

2004年8月7日，兼具戲偶展示、演出、教學、典藏功能的台北偶戲館，正式開館！

    1998年臺元藝術文化基金會董事長林經甫將生平收藏的戲偶全數捐給台北市政府。後台北市政府成立了台北偶戲館，不僅讓這些戲偶們安身立命，更讓他們除了展示功能外，也是最好的教學道具。

    為了兼具藝術及教育，台北偶戲館在設計跟規劃上，有將兒童的需求及中西方合併展覽的可行性列入考慮。因此館內除了古文物展覽，也大量的利用影音設備，讓民眾可以隨時隨地的從大型投影布幕上看見播映的劇場。

   偶戲館內乾淨典雅，動線單純。角落處有著跟偶戲相關的裝置藝術，都是利用生活中隨處可見的物品做來發揮，意在鼓勵所有的民眾都能夠恣意奔馳想像力。

    館內目前共分四個展覽區域、一個教學教室、一個國寶大師的工作坊；前四個展區分別以「袋袋相傳」、「絲絲入扣」、「影影約約」、「偶戲萬花筒」來命名，用諧音來代表展區的主題，將文字跟傳統藝術巧妙的結合在一起！

    除了一般的布袋戲、魁儡戲、皮影戲是常態展出以外，台北偶戲館會在第四個偶戲萬花筒的展區，不定期地展出各國的偶戲玩偶，並引進各國特殊的偶戲文化，做為每期更換的專題特展。歷年來展出過：日本娃娃特展、羅伯特機關娃娃特展、剪紙娃娃特展等等，近期的則是俄羅斯娃娃特展。

館內現提供兩種的DIY教學；一種是適合低年級學生的手套偶製作，另一種則是適合高年級學生的皮影戲偶製作。所用的材料費用都相當低廉，為的就是提高小朋友學習的樂趣！

值得一提的是，為了不讓布袋戲的傳統技藝失傳，台北偶戲館特別邀請國內首屈一指的國寶大師陳錫煌長駐館內，定期製作一些布袋戲的配件，以及教授操偶的技術等等。參觀的民眾可以在與大師面對面的過程中，體會布袋戲細膩的溫柔跟風味。

台北偶戲館緊鄰台北京華城商圈，交通非常便利，歡迎大家攜老扶幼一起來參觀！

參觀資訊──

【開放時間】：

AM 10:00-PM 5:00﹝周一休館﹞　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　館址︰臺北市松山區105市民大道五段99號2樓

【票價】：

全票：每人50元

優待票（皆需憑證）：每人40元　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

A. 學生、軍警、榮民、公教退休人員
B. 松山區區民
C. 團體票（20人以上之團體）

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起 戲數百年布袋史)

永和四號公園慢遊趣─生活小確幸，帶心靈去旅行！

【小確幸：源自日本，渺小而確切的幸福。】




夏日，陽光直擊；青春，就該旅行！

      為了旅行，很多人花了大半年努力存錢，省東省西三餐吃泡麵，有時只為了出國血拼。幾件漂亮衣服，一堆不實用的紀念品，當房間越來越擠時，心靈卻越來越空，人生不知為何而忙。旅行其實沒那麼複雜，瘋台灣主持人Jenet說：「旅行的意義就是給自己轉變的機會。」現在，請跟著我，帶著心靈去旅行！

      從「永安市場」捷運站下車，步行五分鐘，就到了佔地超廣的永和四號公園。公園區分為創意廣場，活水廣場，勵志廣場及館前門；四號公園毫無壓迫感的寬敞空間，像是張開雙臂歡迎我的遠方友人，展現它驚人的生命活力。

微涼的風，把煩惱都吹走了。

        為了慎重以對，我將包包寄放於隱藏其中的市立圖書館，讓自己的肩膀徹底放鬆。走進公園，若還想些公事、課業或是種種煩惱的畫面，實在很對不起眼前美好的自然景觀。身體要呼吸新鮮空氣，心靈也要適時丟棄壞情緒；少了包包的束縛，我發現，人生沒有什麼放不下的東西。知名主持人曹蘭曾說：「很多人放不下一切，只好放棄夢想。」，學會放下，是我在這趟旅行學到的事。

        炙熱的公園內，我看到女兒勾著爸爸的手，聊著學校發生的事；爸爸指著前方那片空地說：「我帶妳去看充滿回憶的地方。」，兩人相視而笑，前往綠草地。另一頭，公園裡特別規劃出的「遛狗區」，主人與狗正上演的你丟我撿的迷人戲碼。兩段不同的親密關係，卻流露出相同的濃密溫情，令我也感同身受。在大自然的陪伴下，哪怕是在平凡不過的小事，都變得有意義。

狗主人正在訓練狗狗

        小時候，吃到一顆巧克力糖，就能開心一下午；長大後，開始在意起巧克力的品牌、濃度、熱量，彷彿每一分的享受，都要以刻度衡量。人生那麼長，世界那麼大，真的不需在意那麼多不重要的事。公園微風輕拂著我，因長大而逐漸遺忘的單純快樂，也在這趟沒有目的的旅行中，重回我的身邊。

        繼續向前行，躲在樹蔭下休息，看著搖盪在空中的盪鞦韆，孩童臉上滿足的微笑，是自己多年不見的天真笑容。或許人生就是這麼回事，笑一笑，沒什麼難關過不了；此時，耳邊突然響起五月天的笑忘歌：「傷心的~都忘記了~只記得這首笑忘歌~」，我學著飛騰在半空中的孩童們，毫無顧慮地放聲大笑。

加油！再盪高一點喔！

        廣大的四號公園內，總能找到屬於自己適合的祕密角落。這趟旅行中，看見了幾對可愛的情侶，有剛萌芽的愛戀，還有即將走入尾聲的戀愛；十一頃的空間裡，濃縮了戀愛過程的開端與結束。在身為外人的我看來，正因為充滿喜怒哀樂，人生才那麼值得回味。

        突然想來杯咖啡，感受些關於愛情的微微苦澀。我沿著公園的外圍，前往附近以手煮咖啡聞名的E61咖啡場所；可惜，遇上店家內部器材維修一週，無緣喝到好喝咖啡。但旅行就是這麼回事，充滿著無限可能，心臟也該學著成長，接受不可預知的情況發生。

        E61咖啡店旁，一間大排人龍的桃紅店家─Chef’s Waffle鬆餅店，吸引了我的目光。我抱著不妨一試的心態，等待了四十多分鐘後，終於品嘗到超乎我想像的人間美食。我因為這口鬆餅，記下了幸福的瞬間。



這是鬆餅嗎？我有些不敢置信，這家鬆餅顛覆我畢生吃過的鬆餅記憶；

結合餅乾的脆、麵包的Q、千層派的酥、鬆餅的香……。



        吃飽喝足，踩著夕陽踏回四號公園。籃球場上，男孩與男人不分年齡，一票票群聚在籃框下，揮灑著痛快的汗水。多年後，男孩成了男人，男人成了老人，最終都會走到話當年勇的年紀。我榮幸地參與了這個階段，也因他們而豐富了人生。

        一曲悠揚的樂聲吸住我的耳朵，順著樂曲，來到演出現場。演出者賣力地吹奏長笛及陶笛，臉頰上流著為夢想打拼的斗大汗滴。樂曲尚未結束，我也在旅行之中，有了再度出發的能量。

    餘暉，踏上歸途；夢鄉，回味旅行！

 

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起  戲數百年布袋史)

轟動武林‧驚動萬教──霹靂直營精品店

       

        霹靂布袋戲，是間全方位經營的布袋戲公司。有鑑於太多顧客想買霹靂布袋戲的商品，一天到晚打爆客服專線，霹靂於2005年於宜蘭傳藝中心內，成立了第一家直營精品店。顧客能夠直接上門挑選，並透過廣大的展示空間，讓更多人了解布袋戲。

        擁有三個樓層的霹靂精品館，光是店面櫥窗就能欣賞許久。一尊尊精緻細膩，製工華麗繁複的戲偶，如真人般顯現在眼前，令人為之震懾。店內主要區分為商品販售區、戲偶展示區及餐飲區。其中，一樓的商品販售區，無論何時前往，總是人山人海，湧入大量的布袋戲迷。現場販售的商品五花八門，種類包羅萬象，舉凡常見的戲偶、書籍、DVD及公仔，還有T恤、雨傘，資料夾、馬克杯、背包等生活日用品。

        別以為布袋戲偏心男粉絲，近期推出的霹靂骨瓷午茶杯具組，保證令女性朋友驚呼連連，雖然單價不低，但午茶有布袋戲相伴，再平價的茶飲都能變成高級的享受，一定要趕緊搶購！

        店內開放拍照，但若覺得自己技術不佳，店內推出了霹靂大頭貼機，可以與喜愛的戲偶拍親密合照，擺出誇張的動作表情，與它上演一齣精采好戲。服務人員表示，店內最多人購買的商品是馬克杯及L型資料夾，單價低又實用，無論走到哪裡，都有霹靂作伴； 一樓除商品區外，人潮聚集於戲偶特展區。此區展示霹靂當紅經典角色，搭配極具聲光特效的燈光及MV，讓人彷彿置身片場，感官上獲得極大滿足。

        地下一樓為霹靂首創的商品餐飲區，空間寬敞，座位舒適，提供清涼飲品讓顧客停下稍作歇息；值得一提的是，飲品以角色命名，如「還真」九品蓮花茶、「小釵」冰心奶茶、「戰神」桂圓紅棗茶等，光點菜就樂趣十足；其中不乏愛好者以COSPLAY的裝扮前來朝聖，更增添另一種新趣味。

        現場除了提供飲品外，若想吃點輕食，循著濃濃雞蛋香往一樓大門右手邊看，熱呼呼的霹靂人形燒現烤現賣，吃上一口，包你大呼讚啦！

        吃飽喝足可前往二樓，繼續欣賞更多的戲偶展演；除此之外，一連串的布袋戲導覽及製作花絮，也在現場揭露給消費者知道，二樓的空間較一樓寬敞，建議可放慢腳步，細細欣賞每尊戲偶，讚嘆師傅雕刻的藝術之作。

       無論你是否為布袋戲迷，走進霹靂精品店，保證讓你對布袋戲產生改觀。若想交到布袋戲同好，來這裡準沒錯，不需主動開口，身邊的遊客就會和你討論起對布袋戲的種種，購物兼交友，霹靂果真超乎大家的想像。

【蘭陽直營店】

營業時間：每日09:00~18:00

地址：宜蘭縣五結鄉五濱路二段201號(宜蘭傳統藝術中心 民藝街坊內)

電話：03-9605690

【高雄旗艦店】

營業時間：週一~週四：11:00~22:00 /週五：11:00~22:30　　　　　

週六及假日：10:30~ 22:30 /週日：10:30~22:00 地址：高雄市前鎮區中華五路789號 (夢時代購物中心藍鯨館2樓)電話：(07)970-6968

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起  戲數百年布袋史)

布袋再現 傲視群雄，獨家專訪《布袋甩尾》監製─李崗導演(下)

                                             〈上圖為《布袋甩尾》記者會現場照片〉

賠錢也要拍  電影不是股票

        台灣和國外不同，台灣的電影不能稱為產業，目前只能稱為工業，因為沒有很健全的上下游，導演一個人就要先兼多職做很多的事，可能要編劇，還要自已去找談資金，完全沒有分工，根本不能把電影導演稱做為職業。台灣雖然要投資十幾億做文創產業，但還是用股票和期貨的概念在做，非常可惜。

        這次嘗試的新媒體電影，面對的挑戰相當大，你看布袋戲那麼複雜的設計，但沒想到只花一機去拍攝，速度快得驚人，跟我們電影動輒七、八台機器同時拍攝根本不能相提並論，電影的呈現要求是非常精準的，光影、音樂都必須細緻到一格一格去處理，所以原本電影只需後製兩天的東西，光布袋戲的剪接就花了八天的時間才完成，搞死人了！

       不過電影這東西本來就是這樣，我們也不會因為在手機上撥出，就降低它的品質，完完全全就是用電影的規格在製作的，光是製作費就花了五百萬，《布袋甩尾》雖然賠錢在做，但我希望這會是一個開始，讓電影未來能發展成產業，為電影人找到新的出路。

布袋催生  難上加難

       拍電影本來就是難的，這次《布袋甩尾》的催生也是難上加難，起初我們打算送新聞局的短片輔導金，但是方向和評審要的有些出入，他們還是喜歡比較傳統，老老實實的東西，後來經過了一波多折，前前後後大概花了兩年左右的時間，最終才申請到資策會數位內容產業發展的補助。最後《布袋甩尾》以手機電影的方式呈現，我也相當樂觀其成，因為在以前，做數位的不懂內容，做內容的不懂數位，現在能將數位和內容做整合，絕對是一大突破。

       以電影目前的現況來說，大型的電影太多了，觀眾上電影院只想看《阿凡達》那些大片，小電影根本不會去看，但是這些小電影品質是很好的，所以我們必須想辦法，讓大家看到那些片子，這次的手機電影就是很好的方式。

史艷文原來是雲林人

       因為拍攝《布袋甩尾》的關係，有機會來到雲林這個地方，才發現從小喜歡的史艷文，原來就是雲林人，雲林對我來說，是個充滿包容力、生命力的地方，我在雲林看到的官員，是上半身穿西裝，下半身穿短褲，腳底還搭配涼鞋的人，台灣哪個地方能看到這種官員，這是個多可愛的地方啊！

       劇組裡有幾位演員，像是林義芳、米漿，都是八點檔線上的演員，對我來說相對比較陌生一些，但是到了雲林之後，受到的熱情擁護，完全無法想像，我希望這部電影，除了開創新的電影模式之外，還能替雲林做到最好的地方行銷，讓更多人看見雲林，看見更多台灣的傳統及美好。

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起  戲數百年布袋史)

布袋再現 傲視群雄，獨家專訪《布袋甩尾》監製‧李崗導演（上）

　

　　不論你是電影迷，或是布袋戲迷，又或者你什麼都不迷，但生為台灣人的你可知道，無論是電影或布袋戲，近期都開始轉向和以往截然不同的方向，國片不再沉悶無趣，令人瞌睡連連；布袋戲也不再只是野台開演、僅在電視上播出，百年結婚潮，整個台灣沉浸在一種幸福的氛圍裡，布袋戲和電影也因緣分相遇，共譜出一段美妙的姻緣，讓台灣史上第一部手機電影《布袋甩尾》因而誕生。


　《布袋甩尾》創下許多台灣電影史的第一次，第一次看電影不必去電影院，第一次可用手機和平板電腦看電影，第一次結合布袋戲、真人cosplay、口白等元素的布袋戲電影……，只要申辦台灣大哥大提供的加值服務，就能隨時隨地想看就看，而創下這麼多個第一次的幕後推手，就是擔任多部知名國片監督的李崗導演，這一次，李崗導演特別接受本刊的獨家專訪，用他多年的戲迷及電影人的經驗，和大家聊聊他眼中的兩個最愛─布袋戲、電影！

一天不看布袋戲 我會死啊

　　還記得在我們小的時候，那時候大家瘋的只有兩件事，一是布袋戲，另外一個是紅葉少棒，我們成天只在乎這兩件事情。我們那個時候可瘋啊，上課、下課，就在學校裡，家裡，大家自己扮演起喜歡的布袋戲角色，好像布袋戲就是我們的生活那樣，我從小學六年級就開始看，一天不看會死啊！

　　我是看史艷文長大的，他就是真正的台灣精神，豬哥亮也沒比他台。你看他會講台語，講國語，還會講英文，也沒有省籍的區分，融合了那麼多的文化，就像台灣一樣，那麼多元化，什麼都願意接受，試著包容一切，所以我說他才是真正台的代表。

　　但是我最愛的是哈麥兩齒，我喜歡丑角，鮮一點的角色，大概跟我的個性有關吧！就像這次會有《布袋甩尾》，也可以說是這麼來的。我一向都願意栽培台灣電影的新人，這次《布袋甩尾》的導演白羊，就是一路從《陽陽》到《茱麗葉》的側拍導演。一開始，他寫了一個劇本給我，我一看，覺得這東西老掉牙，大概是我們這個年代的東西吧！我退了回去，要他做自己，寫自己喜歡的東西，後來他給了我《布袋甩尾》的劇本，覺得這真是他們那個時代的東西，味道對了，又有趣，就全力支持他了。

沒想到我也有這一天

　　這次的《布袋甩尾》真的很有趣，連播放的媒體都是全新的，可以用手機和平板電腦來看，最近大家人手一台的i pad或是MSN，我完全不會用，手機我只會拿來接打電話，或是傳傳基本的簡訊，這次在和台灣大哥大電信業合作的期間內，不要說和大家溝通，我連問題都不知道要怎麼問，這部片拍下來，不只是工作團隊有成長，我自己也學到很多東西，那是以前完全不了解的部分。

　　不過，任何一個產業都不應該抗拒成長和轉變，電影和布袋戲都一樣，像布袋戲這樣傳統的文化，也可以用新的方式去包裝，去行銷它，我非常願意改變，讓電影人和傳統產業，都能找到新的出路。拿《布袋甩尾》來說，雖然史豔文是大街小巷都認識的知名人物，可是他活到現在，也已經四十歲了，小的時候看他長大的觀眾，現在也大了，也會希望他有些轉變，帶大家不一樣的感受，所以我們用數位媒體的方式去包裝他，讓更多的人能看到他。

未完待續，獨家專訪內容，《Way道》將於明日揭曉，請您拭目以待！

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起  戲數百年布袋史)

藝術變元寶─河洛坊布袋戲偶推廣中心

「河洛坊」，座落在多元文化交融的天母，是間傳統布袋戲的推廣中心。以製作、販售、教學為主。創辦人林銘文要以布袋戲為東西文化交流的媒介，

讓外國人看到台灣的軟實力。

    小時候林銘文總是跟著老爸穿梭在各大廟口看布袋戲。雖然看不太懂，但戲偶間的精彩互動，飛躍奔騰，讓小小年紀的他大開眼界！長大後雖以創作紙傘為業，卻茲茲念念布袋戲帶給他的歡樂。在偶然機會中，他頂了間布袋戲店經營，一家人至今都投身其中。

    「河洛坊」認為布袋戲裡的關鍵要素是戲偶。服飾造型、五官精準、神情描繪等等；皆能展現戲偶的氣勢與情緒，讓演出更加生動。所以把戲偶當成藝術品來創作，堅持以手工細細雕刻，而不用機器大量生產。

     布袋戲的成本高，利潤少，經營不易。但「河洛坊」轉型以古典、創意兼具的包裝吸引收藏者，並提供「唯偶獨尊」的訂做服務，令消費者感到尊貴又貼心。

    曾有家企業，因德籍主管屆滿歸國，特地依照主管的臉訂做了將軍戲偶，並搭配迷你戲台及關羽、張飛、馬超、黃忠、趙雲五虎將。德籍主管收到的瞬間，興奮之情令大夥終身難忘。除此之外，三國時期護主有功的趙子龍，也是業主常送給優秀下屬的熱銷商品。 戲偶已不只是戲偶，偶中傳達的心情意念，才是消費者掏錢的主要因素。

    林銘文表示，自己最愛的角色是鍾馗，因為他貌寢但心美，對鬼兇惡但對人和善；林太太則喜歡勇於表達自我的樊梨花。人常常期盼能過別人的人生，像關羽般英勇，如諸葛亮足智多謀……。人生雖無法交換，但只要肯進入布袋戲，戲偶便能實現心中美夢，令人過足乾癮。

    目前，「河洛坊」開創了一系列的「嬉偶戲」DIY課程，透過可愛的小戲偶

、小傀儡及教學唱本，以輕鬆好玩的方式，讓孩子從遊戲中體驗傳統布袋戲所帶來的超強魅力。

    除了天母總店，「河洛坊」也在宜蘭傳藝中心開設分店。每逢假日「河洛坊」總是人潮滿滿，上門選購的顧客多不勝數。為了增添趣味性，現場提供抽抽樂的活動；只需一枚銅板，就有機會抽中做工精緻的布袋戲偶。櫃台前大排長龍，聚集一堆等著試身手的大小朋友。

    「河洛坊」還增設了台灣專區，有多款高品質印有布袋戲偶的T恤、棒球帽、書籍及小紙雕，是贈送國外友人最佳的伴手禮。

    宅經濟發威，若你不想出門，或嫌人擠人太麻煩；那就動動你的手指上網訂購吧，美麗如藝術品般的戲偶就會送至家中喔。

(本文節錄至Way道雜誌第0期──掌聲響起  戲數百年布袋史)

Way道趣味互動遊戲──台灣人快來玩心理測驗(測驗結果分析)

做完測驗了嗎？是不是很準呢？快找朋友一起來玩吧！

(本文節錄至Way道雜誌第0期)

Way道趣味互動遊戲──台灣人快來玩心理測驗

本文節錄至Way道雜誌第0期，欲知測驗結果，請看下一篇網誌。

《Way道》第0期精彩內容：台灣獨特攝影文化－偶戲攝影

作者／攝影：墨殤‧光

喀嚓！

清脆的快門聲連連響起，我的眼睛從景觀窗探起；心裡，既激動又緊張。

激動，是因為在戲偶攝影的現場，一群同道好友正用戲偶建構出一個故事的場景與氛圍。長久以來在腦海裡預設的畫面正在我的眼前上演，身歷在戲偶的外拍現場，對一個布袋戲的戲迷來說，怎能不激動、不瘋狂？

到底不是職業攝影師，也擔心自己的攝影技巧在數以百計的照片裡，能否把握住那一瞬間的永恆？ 起伏不定的心情，都會在讀取照片檔案之後塵埃落定。接著又繼續在下一次的拍攝活動中，重複著這樣矛盾的心情，樂此不疲！這就是，戲偶攝影的魅力（笑）。

戲偶攝影，在攝影領域中是一個很特別的主題，是只有在布袋戲劇流通的地方才會有的攝影題目。因此偶攝絕大部分都是出現在台灣、大陸與日本等亞洲地區；其中又以台灣的偶攝環境最為獨特。近年來布袋戲偶的大小從原本的五至六頭身逐漸演化成為趨近於真人的七至八頭身，戲偶面相也越來越近似人的立體五官；美麗的臉孔、華麗繁複的造型，布袋戲偶已經成了一種令人驚艷的藝術品。很多收藏家不單單將戲偶陳列在家中，更是用相機拍出一尊尊木製戲偶的「生命之美」。

戲偶攝影的性質其實比較類似於人物攝影，得要拍出一個人的美、一個人眼神裡的情緒。所有人物攝影中被要求的重點，戲偶攝影是一樣被要求的。可畢竟戲偶跟人不同，是不可能自己作表情的，喜怒哀樂都必須靠攝影師取決的角度來呈現，這是偶攝技術上比較困難的地方。

偶拍其實是隨興、快樂的；只要對布袋戲有愛，怎麼拍都會很好看。台灣偶攝的活動中，大致分為「大型外拍」與「小型私拍」。大型外拍通常有主辦人召集同好分享自己的戲偶。照片拍的好不好是其次，要拍得高興才是重點。畢竟一尊戲偶所費不貲，收藏戲偶是需要量力而為的。布袋戲的角色不勝枚舉，不可能全部都收藏，透過大型外拍活動讓偶主之間能彼此交流收藏心得，也讓沒有收藏戲偶的同好們一睹偶像丰采。

相較於大型外拍著重於分享，小型私拍則是比較要求攝影作品的細膩度。三五同好私下約聚外拍，會拍攝出比較有主題性與故事性的照片。

只是不論哪一種活動，主角都是「戲偶」。因此對於戲偶的「保護」是非常重要的。例如以下幾點：一、就是不要觸碰戲偶本身。因為戲偶配件細緻，很容易脫落；造型也容易凌亂；甚至有可能觸碰太用力導致戲偶因撞擊而偶頭破損，這就很嚴重了。為了確保戲偶本身的完整，只能請大家盡量在不碰觸到戲偶的距離下拍攝。二、盡量避免使用閃光燈。這與戲偶要避免陽光直射是同樣道裡。強光會造成偶頭上金油變質而變色，戲偶的膚色就會被影響。三、就是徵詢偶主的同意。這不僅是對偶主的尊重，也是對攝影的尊重。

我認為戲偶的美，不應該只有同道才知道。現今的戲偶已經是一種藝術品，是雕刻師、造型師、服裝師傾全力用心製作出來的成品。這麼獨特的藝術，應該推廣給更多的人知道及珍惜！

墨殤‧光，辛卯年七月十一日，高雄，無垠海涯筆。

 (本文節錄Way道雜誌第0期，當您搭乘台灣大車隊時，別忘了翻翻後座的Way道雜誌)

那些布袋戲教我的事──大學教授的狂熱之旅

那些布袋戲教我的事──大學教授的狂熱之旅

文字、攝影：小金老師

自從小學三年級第一次在電視上看到黃俊雄的「六合三俠傳」，就開啟了我對布袋戲的狂熱。直到現在依然還會去全家便利商店買「霹靂布袋戲」回家看，迄今三十年，熱情從未稍減。

小時候買不起一尊動輒上萬元的木偶，只好以手帕綁在原子筆上做出一尊屬於我自己的史豔文，把玩許久都捨不得拆。當兵休假時最開心的事，就是跑去旗山鎮上的布袋戲精品店外，遠觀著一尊尊讓人目眩神迷又昂貴的布袋戲主角們。退伍之後在大學裡教書，一位女同事送我一尊十八吋小型的素還真木偶，激發我購買木偶的強烈慾望，我開始在網路上購買比較便宜的二手木偶，尤其是那些曾經讓我感動過且夢寐以求想要收藏的角色。

想不到「一步江湖無盡期」，收偶邁入第七年，我家的木偶總量破表，接近兩百尊了！其中素還真和一頁書這兩位就占了大半；光素還真就超過五十尊，一頁書也將近二十尊。會有這麼多重覆的角色收藏，都要拜霹靂公司的行銷團隊所賜。素還真二十多年來拍了一千多集故事，光是偶頭和造型就換了五十幾次，還有數之不盡的化身，一頁書也不遑多讓。因此在我家有所謂的「素還真牆」及「一頁書牆」，莫召奴、史豔文等角色也為數不少。但素還真變換造型的頻率實在太高（最高紀錄一檔戲換了三個偶頭），我想我應該負荷不了這樣的頻率，還是會有選擇性的收藏。

2008年因為買木偶認識了一群朋友，接觸到「自創木偶」的領域。所謂「自創木偶」，意即非仿造電視木偶角色造型，整尊木偶的整體設計到製作，皆是「自己創作」，是具有「創作者靈魂」的藝術作品。我們一群來自各路的好友，利用休假時間，從偶頭、偶衣設計，到造型、偶衣、兵器製作以及角色設定、命名等全都自己包辦，創作出三十幾尊全新角色。

2011年1月10日，我們以「三昧堂」的名義在嘉義市文化局的博物館展出台灣首次的自創木偶展，獲得平面媒體與電視新聞媒體大幅報導。甚至連中國時報發行的「2011春節何處去？」小手冊裡，三昧堂木偶展竟然是嘉義唯二的觀光景點！據官方統計，開幕才二十天參觀的總人次就突破該博物館五年的參觀人次，預計兩個月的展期也因為觀眾太踴躍，嘉義市文化局因此要求再延展一個月。可說是開創了台灣自創木偶風潮的新紀元。

從收藏電視木偶到自行創作木偶；一路走來點滴在心頭。也許；上輩子註定了對木偶的奇妙緣份，這輩子才會如此瘋狂！希望這緣份延續到來生，下輩子還是要瘋布袋戲！！

雜誌精彩內容－－李天祿文物館

相信大家提到布袋戲，一定會想到李天祿老師傅，

本期Way道的封面故事就是在講這位老師傅的故事唷！

老師傅的身上真的有好多好多東西值得我們學習，

不管是無私的精神還是對傳統技藝的堅持等等。

如果看了本期的封面故事仍然不過癮，

讀者跟網友們可以到三芝的芝柏山莊參觀李天祿老師傅的一生心血之一，

「李天祿文物館」！

延伸閱讀─李天祿文物館

    位於三芝「芝柏山莊」的李天祿文物館，是全台灣第一座專業的布袋戲文物館，共有兩層樓高，主要的展示品為超過百年歷史的戲偶、頭飾、配件、造價百萬的精緻彩樓，及李天祿早期使用的木雕戲台……。

    一走進文物館，就像走進布袋戲的劇場。從布袋戲偶的展示，後場的樂器，到兒童專用的彩樓….不管你是長輩、年輕朋友、或是親子同遊，都會因為經歷的不同，得到全新的感受。每個展示品前面，都有由李天祿親自錄製的解說影片；告訴你戲偶怎麼來，配件又如何裝扮成幾種不同的道具使用。縱使沒有導覽員，都能從電視螢幕中，惡補到我們老是看不懂，又不知為何這樣演的道理。

    現場所看到的展示品，很多是跟著李天祿超過一甲子的寶貝。除了見證布袋戲的演進之外，從破舊磨損的外觀中，也能看到歲月無聲前進的痕跡。李天祿的好人緣，也能從文物館一探究竟。館內有一個區域就珍藏著大陸一級演員黃奕缺老師親手雕刻送給老師傅的傀儡戲偶。

    如果你逛累了，想找個地方歇歇，現場有販售現煮的咖啡，味道頗為甘醇，就像李天祿帶給觀眾的正面能量一樣，替你疲憊的身軀重灌能量。離去前，還可以買些布袋戲偶回家觀賞、操偶或許贈送友人，一起替台灣傳統技藝加油，增強它旺盛的生命力。

營業時間：

星期例假日：AM10:00～PM17:00

星期二～五：PM13:00～PM17:00　　　

星期一休館　　　　　　　　　　　　　　

門票資訊：

全　  票：70元　　　　　　　　　　　　

團 體 票：70元（20以上）　 　 　　　　

優 惠 票：50元（65歲以上、身心障礙者）

兒 童 票：30元（國中小以下學生）